Anton Webern là một nhà soạn nhạc và nhạc trưởng nổi tiếng người Áo Hãy xem tiểu sử này để biết về thời thơ ấu của ông,
NhạC Sĩ

Anton Webern là một nhà soạn nhạc và nhạc trưởng nổi tiếng người Áo Hãy xem tiểu sử này để biết về thời thơ ấu của ông,

Anton Webern, nhà soạn nhạc và nhạc trưởng nổi tiếng người Áo, đã nhớ cả về các tác phẩm truyền thống và nối tiếp của mình, là một trong những nhân vật quan trọng của Trường phái Viên thứ hai. Anh bắt đầu học chơi piano từ mẹ, năm lên 5 tuổi. Năm mười bốn tuổi, anh bắt đầu đào tạo chính thức về âm nhạc và viết tác phẩm đầu tiên của mình ở tuổi mười sáu. Sau khi tốt nghiệp trường thể dục, anh vào Học viện âm nhạc tại Đại học Vienna. Đồng thời, anh cũng bắt đầu học sáng tác với Arnold Schoenberg, bắt đầu những thí nghiệm về âm nhạc dưới sự hướng dẫn của bậc thầy. Ở tuổi 24, sau bốn năm học với Schoenberg, anh bắt đầu sự nghiệp với tư cách là một nhạc trưởng và nhà soạn nhạc. Thật không may, với sự phát triển của Đức quốc xã, âm nhạc của ông đã bị cấm và ông đã trải qua thập kỷ cuối đời trong sự hạn chế về tài chính và sự cô lập âm nhạc. Ông không phải là nhà soạn nhạc tài ba, chỉ xuất bản 31 tác phẩm trong suốt cuộc đời. Mặc dù một số tác phẩm khác được phát hiện sau đó nhưng chúng không tuyệt vời về số lượng. Tuy nhiên, ông đã để lại một ấn tượng tuyệt vời với các tác phẩm cấp tiến của mình, ảnh hưởng đến cả những người cùng thời và các thế hệ nhạc sĩ trẻ.

Tuổi thơ & cuộc sống sớm

Anton Webern sinh ngày 3 tháng 12 năm 1883, tại Vienna, Áo. Được đặt tên là Anton Friedrich Wilhelm von Webern khi sinh ra, ông không bao giờ sử dụng tên đệm của mình và sau đó đã từ bỏ ‘von Hồi để tuân thủ các cải cách năm 1919 của chính phủ Áo.

Cha của ông, Carl von Webern, là một kỹ sư khai thác làm việc với chính phủ Habsburg. Sau này anh đạt cấp bậc trưởng ngành khai thác, cấp bậc cao nhất trong nghề. Mẹ của anh, Amelie (nhũ danh Geer) Webern, là một nghệ sĩ piano tài năng và là một ca sĩ thành đạt.

Anton được sinh ra thứ tư trong số cha mẹ của mình, năm đứa con, có hai chị em còn sống, tên là Rosa và Maria. Hai anh chị em khác của anh, một anh trai và một chị gái, đã chết trong giai đoạn trứng nước.

Lớn lên trong một môi trường âm nhạc, Anton bắt đầu học tại Vienna, nơi gia đình sống đến năm 1889. Cũng chính tại Vienna, anh bắt đầu bài học âm nhạc của mình dưới mẹ. ở năm tuổi.

Năm 1890, cha anh được chuyển đến Graz và bốn năm sau đó đến Klagenfurt. Tại Klagenfurt, Anton đã tham dự Klagenfurt Humanistisches Gymnasium, học các khóa học truyền thống về nhân văn. Đến lúc đó, tài năng âm nhạc của anh ấy đã bắt đầu nở rộ cho các hồ sơ của trường cho thấy anh ấy đạt điểm cao trong âm nhạc.

Thỉnh thoảng trong thời gian ở Klagenfurt, anh bắt đầu nghiên cứu các tác phẩm của Peter Rosegger, người có ảnh hưởng lớn đến anh. Quan trọng hơn với anh ta là những cuộc tĩnh tâm dài tại khu đất gia đình của họ, Preglhof, một khu đất rộng 500 mẫu Anh được bao quanh bởi những ngọn núi mềm mại và hiền hòa gần biên giới Áo Áo với Slovenia.

Cho đến năm 18 tuổi, anh dành phần lớn kỳ nghỉ của mình tại Preglhof, tận hưởng thiên nhiên trong công ty của chị em và anh em họ. Nó nhanh chóng trở thành trung tâm của ‘heimat, mang lại cho anh cảm giác thân thuộc, có ảnh hưởng lớn đến sự sáng tạo của anh.

Năm 1897, khi còn cư trú tại Klagenfurt, Anton bắt đầu giáo dục chính thức về âm nhạc; học cello, piano, counterpoint và lý thuyết âm nhạc thô sơ với Tiến sĩ Edwin Komauer, ngay sau đó đã kế thừa sự nhiệt tình của ông chủ đối với Wagner, Mahler và Wolf. Đây cũng là lúc anh bắt đầu chơi cello tại dàn nhạc địa phương.

Năm 1899, ông bắt đầu sáng tác nhạc, viết hai bản nhạc cho cello và piano. Ông cũng đã viết một số bài hát như ‘Vorfruhling, trong giai đoạn này, ghi chú chúng vào sổ ghi chép và sau đó tạo ra các bản sao của cùng một tác phẩm, có lẽ là một cho nghệ sĩ piano và người khác cho ca sĩ.

Trong một mục sổ ghi chép ngày 1901, chúng tôi thấy anh ấy liệt kê bốn bài hát là opus 1. Có thể anh ấy dự định xuất bản những tác phẩm này; Nhưng điều đó đã không xảy ra ngay sau đó. Những cuốn sổ này, chín số, cũng tiết lộ rằng vào năm 1900, ông đã bắt đầu tham dự các buổi hòa nhạc thường xuyên.

Tại trường đại học Vienna

Năm 1902, Anton Webern tốt nghiệp trường Thể dục Klagenfurt Humanistisches. Ông đã tổ chức sự kiện này bằng cách tham dự lễ hội Bayreuth, nghe các vở opera của Richard Wagner. Họ để lại ấn tượng sâu sắc trong tâm trí trẻ của anh.

Vào mùa thu năm 1902, anh vào Học viện âm nhạc tại Đại học Vienna với chuyên ngành âm nhạc và sáng tác, học nhạc với Guido Adler, hòa hợp với Herman Graedener và đối trọng với Karl Navratil. Tất cả cùng, anh tiếp tục viết, mặc dù với tốc độ chậm hơn nhiều.

Năm 1903, ông bắt nhịp, viết mười hai bài hát cho đến năm 1904. Trong giai đoạn này, ông nhận ra rằng ông cần một giáo viên sáng tác thực thụ và nghĩ đến việc học với Hans Pfitzner ở Berlin. Nhưng khi nó không thành hiện thực, ông quyết định chọn Arnold Schoenberg, người vừa mới chuyển đến Vienna.

Từ mùa thu năm 1904, Webern bắt đầu học riêng với Arnold Schoenberg. Ngay trước khi gia nhập bậc thầy, ông đã viết dàn nhạc lớn đầu tiên của mình, ‘Im Sommerwind hồi. Cho đến lúc đó, anh chủ yếu viết những bài hát ngắn cho giọng nói và piano. Một vài dàn nhạc anh đã tạo ra cho đến lúc đó rất nhỏ.

Tại lớp Schoenberg, Webern đã gặp và sau đó trở thành bạn với Alban Berg. Dưới sự hướng dẫn của Schoenberg, Webern và Berg bắt đầu thử nghiệm âm nhạc, cuối cùng dẫn đến sự phát triển của sự không chính thống và Trường phái Viên thứ hai.

Cùng với việc học với Schoenberg, Webern bắt đầu làm việc với bằng tiến sĩ, viết luận án về Heinrich Isaac Hồi ’s Choralis Constantinus ', lấy bằng tiến sĩ năm 1906. Tuy nhiên, ông tiếp tục nghiên cứu với Schoenberg cho đến năm 1908.

Đến năm 1908, ông đã có một số tác phẩm nổi tiếng với tín dụng của mình. Dưới sự hướng dẫn của Schoenberg, ông đã viết năm bài hát dựa trên những bài thơ của Richard Dehmel, mười bốn bài hát để viết bởi Stefan George, một số đoạn dây, dàn nhạc 'Passacaglia Op 1' (1908), và hợp xướng 'Entflieht auf leichten Kähnen' (1908 ).

Nghề nghiệp

Năm 1908, Anton Webern bắt đầu sự nghiệp với tư cách là nhạc trưởng tại một nhà hát ở Bad Ischi, Áo. Anh ấy đã không thành công trong liên doanh đầu tiên của mình vì anh ấy ghét thói quen, điều kiện tiên quyết cho công việc nhà hát, thích tập trung vào công việc sáng tạo miễn phí.

Từ Ischi, đầu tiên anh chuyển đến Teplitz (Teplice) và sau đó đến Danzig (Gdańsk) và cuối cùng đến Stettin (Szczecin), tiến hành tại các nhà hát, cho đến khi anh gia nhập Quân đội Áo vào năm 1915. Mặc dù anh không thể trở thành một nhạc trưởng trong suốt 1915. giai đoạn này, bây giờ ông bắt đầu nở rộ như một nhà soạn nhạc.

Một số tác phẩm đáng chú ý nhất của ông trong thời kỳ này là 'Năm chuyển động cho tứ tấu đàn dây' (1909), 'Sáu mảnh cho dàn nhạc' (1909), 'Bốn mảnh cho violin và piano' (1910), 'Hai bài hát, Opus 8' (1910), 'Sáu Bagatelles cho Bộ tứ dây' (1911 Từ13), 'Năm mảnh cho dàn nhạc' (1911 Câu13) và 'Ba mảnh nhỏ cho Cello và Piano' (1914).

Những tác phẩm này, được viết từ năm 1909 đến đầu năm 1914, nêu bật xu hướng ngày càng tăng để ép ở cường độ cao nhất vào không gian rất ngắn. Nhưng C Bản Cello Sonata, được viết vào cuối năm 1914, cho thấy ông đang dần trở lại hình thức mở rộng hơn.

Năm 1915, Webern gia nhập Quân đội Áo; nhưng đã được xuất viện vào cuối năm 1916 vì thị lực kém. Năm 1917, ông chuyển đến Prague, nơi ông tìm được việc làm với tư cách là nhạc trưởng tại Nhà hát Deutsches, ở lại đó cho đến khi ông trở về Vienna vào năm 1918.

Thời kỳ này có hiệu quả tương đương với Webern, sáng tác ‘Bốn bài hát, Opus 12 triệt (1915 Lỗi17) và‘ Opus 13 bồi (1914 Lỗi18). Năm 1917, ông cũng bắt đầu làm việc với ‘Sáu bài hát của mình,‘ Năm bài hát sợ hãi; nhưng họ sẽ mất vài năm nữa để hoàn thành.

Khi trở về Vienna, anh định cư ở Mödling, một thị trấn nhỏ nằm ở phía tây nam thành phố. Để kiếm sống, giờ anh bắt đầu nhận sinh viên tư thục. Cũng từ năm 1908 đến 1922, ông giám sát các chương trình của tổ chức Schoenberg, Verein für Musikalische Privataufführungen (Hiệp hội biểu diễn âm nhạc tư nhân).

Từ năm 1921, ông bắt đầu đảm nhận nhiều nhiệm vụ khác nhau, được tuyển dụng làm nhạc trưởng tại Dàn hợp xướng nam Schubertbund và Mödling. Ông cũng đã chỉ huy các buổi hòa nhạc Giao hưởng của Công nhân Vienna từ 1922 đến 1934 và Điệp khúc của Công nhân Vienna từ 1923 đến 1934

Năm 1924, Schoenberg đã xây dựng phương pháp 12 tông màu của mình, mở ra những cơ hội vô tận trong sáng tác. Trong cùng năm hoặc có thể vào năm 1925, Webern đã sáng tác ‘Kinderstück xông cho piano, sử dụng kỹ thuật này, phát triển nó thành tiềm năng đầy đủ nhất trong các tác phẩm tương lai của mình.

Năm 1926, Anton Webern phải từ chức hợp xướng Mödling Male để thuê một ca sĩ người Do Thái, Greta Wilheim. Năm sau, anh trở thành nhạc trưởng của Đài phát thanh Áo, giữ vị trí này đến năm 1938. Đây cũng là khoảng thời gian anh bắt đầu tham gia các chuyến lưu diễn quốc tế, thăm Đức, Thụy Sĩ và Tây Ban Nha.

Tiếp tục tạo ra âm nhạc, ông đã viết 'String Trio' vào năm 1927, 'Bản giao hưởng' năm 1928 và 'Bộ tứ cho violin, Clarinet, Tenor Saxophone và Piano' vào năm 1930. Trong khi đó từ năm 1929, ông đã thực hiện một số chuyến đi đến Anh, trở thành khách nhạc trưởng với Dàn nhạc Giao hưởng BBC

Mặc dù đi du lịch nước ngoài, ơn gọi chính của Anton Webern vẫn là sáng tác, giảng dạy riêng và giảng dạy. Đầu những năm 1930, ông đã viết một số tác phẩm nổi tiếng, như 'Ba bài hát, Opus 23' (1933 Từ34), 'Bản hòa tấu cho 9 nhạc cụ' (1934), 'Ba bài hát, Opus 25' (1934), 'Das Augenlicht '(1935),' Biến thể đàn piano '(1935 Tiết36), v.v.

Năm phát xít

Vào năm 1933, Anton Webern đã bị nhầm lẫn là một nhà soạn nhạc người Do Thái trên Bayerischer Rundfunk, một đài truyền hình tư nhân có trụ sở tại Munich. Không lâu sau đó, chính phủ Đức Quốc xã cũng cấm biểu diễn âm nhạc của ‘Trường phái Vienna thứ hai. Webern không còn có thể sử dụng như một nhạc trưởng, và phải phụ thuộc vào việc giảng dạy riêng để duy trì.

Tình trạng kinh tế của ông trở nên tồi tệ hơn với sự sáp nhập của Đức Quốc xã vào năm 1938. Bây giờ ông buộc phải sắp xếp piano cho các nhà soạn nhạc ít hơn, không có thu nhập cố định cho đến năm 1940. Sau năm 1941, ông trở thành biên tập viên và người đọc thử cho Universal Edition. Tuy nhiên, anh tiếp tục tạo ra âm nhạc.

Năm 1935, ông đã viết 'Ricercata' từ Nhạc lễ của Johann Sebastian Bach năm 1747. 'Bộ tứ dây' (1937, 38), 'Cantata số 1' (1938, 39) ',' Biến thể Op 30 '(1940)' Cantata Số 2 '(1941 Mạnh43) v.v ... là một số tác phẩm nổi tiếng của ông thời kỳ này.

Bất chấp những khó khăn và sự cô lập về âm nhạc, Webern vẫn giữ được vài người bạn. Một trong số họ là nhà từ thiện người Thụy Sĩ, Werner Reinhart, người đã sắp xếp cho anh ta tham dự buổi ra mắt Biến thể cho dàn nhạc, op. 30 tại thành phố Winterthur, Thụy Sĩ năm 1943. Đây là sự kiện âm nhạc lớn cuối cùng trong sự nghiệp của anh.

Công trình chính

Ngày nay, Anton Webern được nhớ đến nhiều nhất với tư cách là một số mũ của kỹ thuật không chính thống và mười hai tông màu. Mặc dù nó được phát hiện bởi bậc thầy của ông A. Schoenberg Webern, những đổi mới đã đưa nó lên cấp cao hơn. Ông cũng đóng một vai trò tích cực trong việc tạo ra, cái mà sau này được biết đến với cái tên Vien Trường phái Viên thứ hai.

Giải thưởng & Thành tích

Anton Webern hai lần nhận giải thưởng âm nhạc Vienna; đầu tiên vào năm 1924 và tiếp theo vào năm 1932.

Cuộc sống cá nhân & Di sản

Năm 1911, Anton Webern kết hôn với người anh em họ đầu tiên của mình, Wilhelmine Mörtl, mẹ của cô là con gái của cô con gái. Tuy nhiên, cuộc hôn nhân không thể được long trọng trước năm 1915 vì sự kết hợp giữa anh em họ đầu tiên đã bị cấm bởi Giáo hội Công giáo La Mã. Hai vợ chồng có bốn đứa con; ba cô con gái và một cậu con trai tên Peter.

Tháng 2/1945, Peter bị giết trong khi chuyến tàu anh đang đi bị ném bom trong một cuộc tấn công oanh tạc. Cuối năm đó, khi Quân đội Nga chuẩn bị đánh chiếm Vienna, Webern và vợ đã trốn đến Mittersill gần Salzburg. Ba cô con gái, con rể và cháu của ông đã sống ở đó.

Vào tối ngày 15 tháng 9 năm 1945, bốn mươi lăm phút trước khi lệnh giới nghiêm có hiệu lực, Webern bước ra khỏi nhà ở Mittersill để hút một điếu xì gà, do con rể trình bày. Khi anh ta bước ra, anh ta đã bị bắn nhầm và bị giết bởi một người lính của lực lượng đồng minh.

Sau khi chết, các tác phẩm của ông bắt đầu nổi tiếng. Từ đầu những năm 1950, các tác phẩm của ông bắt đầu được ca ngợi là nền tảng của âm nhạc hiện đại bởi cả thế hệ nhạc sĩ trẻ như Pierre Boulez và Karlheinz Stockhausen và thừa nhận những bậc thầy như Igor Stravinsky.

Câu đố

Pfc. Raymond Norwood Bell ở Bắc Carolina, người đã vô tình giết Webern, sau đó đã vượt qua với sự hối hận. Năm 1955, ông chết vì nghiện rượu.

Sự thật nhanh

Sinh nhật Ngày 3 tháng 12 năm 1883

Quốc tịch Áo

Nổi tiếng: Nhà soạn nhạc Đàn ông Úc

Chết ở tuổi: 61

Dấu hiệu mặt trời: chòm sao Nhân Mã

Sinh ra tại: Vienna, Áo

Nổi tiếng như Nhà soạn nhạc

Gia đình: Người phối ngẫu / Ex-: Wilhelmine Mörtl cha: Carl von Webern mẹ: Amelie Geer Con: Amalie Webern chết vào ngày 15 tháng 9 năm 1945 Nơi chết: Mittersill Thành phố: Vienna, Áo Giáo dục thêm về sự kiện: Klagenfurt Humanistisches Gymnasium (1902), Tiến sĩ Âm nhạc học, Đại học Vienna (1906)