Scott Joplin, hoàng tử của vua Ragtime, thường được công nhận để nâng cấp và giới thiệu đàn banjo piano, một hình thức giải trí kiểu plebian thường liên kết với các tiệm và nhà thổ, để trở thành loại hình nghệ thuật ưu tú của Mỹ. Hai từ miêu tả đúng nhất về thiên tài này: Bí ẩn huyền bí và Bi kịch thảm khốc. Anh ấy là một bí ẩn đối với thế giới, vì không có nhiều thông tin về cuộc sống và chiến công của anh ấy. Ngoài ra, phần lớn cuộc đời của anh là vô số những sự cố bi thảm. Tia hy vọng duy nhất trong cuộc đời anh là âm nhạc. Anh được mệnh danh là nhân vật ragtime nổi tiếng cùng tuổi và được so sánh với các nghệ sĩ như James Scott và Joseph Lamb. Trong những ngày cuối tuổi thiếu niên, anh làm việc như một nhạc sĩ khiêu vũ. Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông ‘Maple Leaf Club, đã đưa ông đến với giải đấu phi thường. Ông được vinh danh với giải thưởng Hàn lâm năm 1973, nhờ âm nhạc trong The Sting triệt và ba năm sau đó, vở opera Jopliniên ‘Treemonisha Hồi đã nhận được giải Pulitzer.
Scott Joplin Gió Tuổi thơ và cuộc sống sớm
Scott Joplin là người thứ hai trong số sáu đứa trẻ được sinh ra bởi Giles Joplin và Florence Givins gần Linden, Texas. Giles Joplin là một cựu nô lệ từ Bắc Carolina và Givins đến từ Kentucky, một người Mỹ gốc Phi tự do. Anh chị em của Scott Joplin xông là Monroe, Robert, Rose, William và Johnny. Thế hệ hậu nô lệ đầu tiên của người Mỹ gốc Phi được thể hiện rõ ràng trong sự ra đời của Scott Joplin. Khi Joplin lên bảy tuổi, gia đình chuyển đến Texarkana, nơi Giles được thuê làm nhân viên đường sắt và Florence đã dọn dẹp và giặt giũ như một nguồn thu nhập bổ sung cho gia đình. Gia đình đã có một thiết lập âm nhạc thúc đẩy niềm đam mê âm nhạc của Joplin. Giles biết chơi violin và huấn luyện anh và các anh em của mình như nhau. Florence cũng từng hát và chơi đàn banjo, do đó tạo ra bối cảnh âm nhạc cho tài năng Joplin Khan.Khi mẹ Joplin xông đi làm, anh thường chơi piano trong nhà hàng xóm và cũng ở nhà của một luật sư. Vì có một số trường học ở miền Nam Hoa Kỳ và những trường có sẵn không dành cho người Mỹ gốc Phi, anh ta không thể đến trường cho đến mười năm. Ở tuổi vị thành niên, anh quyết định theo nghề nhạc sĩ vũ trường. Joplin theo học tại Đại học George Smith dành cho người Mỹ gốc Phi ở Missouri. Mọi thứ thay đổi khi cha Joplin xông rời khỏi gia đình vào đầu những năm 1880 và Florence phải một mình gánh vác trách nhiệm nuôi nấng sáu đứa con. Do đó, Joplin đã đảm nhận công việc để hỗ trợ mẹ mình, nhưng chẳng bao lâu sau, ông phải từ bỏ vào cuối những năm 1880 khi nhận ra rằng đó là ý nghĩa đối với ông và rời Texarkana và làm việc với tư cách là một nhạc sĩ du lịch.
Joplin đầy tham vọng
Khi Joplin còn học tiểu học, anh đã tham gia học piano sau những giờ học. Nỗ lực nghiêm túc và tận tụy trong học tập âm nhạc của ông đã được các giáo viên đón nhận và ông được giáo dục âm nhạc từ một vài giáo viên địa phương, đặc biệt là từ Julius Weiss. Weiss là một người Đức gốc Do Thái, người đã di cư từ Đức đến Hoa Kỳ. Anh ta rất ấn tượng với tài năng cũng như sở thích của Joplin, và đồng ý làm cố vấn cho cậu bé mười một tuổi. Weiss biết tình hình tài chính của gia đình Joplin, và được thúc đẩy bởi niềm đam mê của đứa trẻ, anh ta đã dạy anh ta miễn phí. Khi Joplin lên 16, Weiss giới thiệu anh với nhạc cổ điển, nhạc dân gian và opera. Weiss chu đáo nuôi dưỡng cậu bé trẻ tuổi tài năng và niềm đam mê và giúp mẹ anh có được một cây đàn piano đã qua sử dụng từ một học sinh khác. Joplin luôn biết ơn Weiss vì đã khơi dậy tài năng trong anh và ngay khi anh đạt đến đỉnh cao danh vọng, anh đã gửi quà và quà cho Weiss cho đến ngày khi Weiss ngã bệnh và qua đời.
Joplin với âm nhạc
Sau khi Joplin hoàn thành việc học ở trường, anh đã xuất bản ‘Maple Leaf Rag, vào năm 1899, với số tiền anh kiếm được đủ để tập trung hoàn toàn vào việc sáng tác nhạc. Scott Joplin thường chơi các tác phẩm của riêng mình tại các cuộc tụ họp của nhà thờ và cho các lễ kỷ niệm phi tôn giáo bao gồm các điệu nhảy của người Mỹ gốc Phi và cả trong các quán rượu và nhà thổ. Anh ấy đã xem nó như một cơ hội để thể hiện những câu thơ hay mà anh ấy đã sáng tác và cũng đã biểu diễn các hình thức nhảy như ví von, polkas và schottisches để giải trí thuần túy cho khán giả của mình. Scott Joplin được nhận xét là nhà soạn nhạc ragtime đáng chú ý. Tổng cộng, ông đã sáng tác 50 giẻ piano, hai vở opera ragtime và một số bài hát khác. Năm 1890, ông có được kiến thức về một thể loại âm nhạc, sau này được biết đến với cái tên Ragtime, hòa âm và nhịp điệu của người Mỹ gốc Phi kết hợp hoàn hảo với phong cách cổ điển châu Âu và do đó ông định cư ở St. Louis, Missouri. Sau đó, vào năm 1894, anh bắt đầu sáng tác nhạc tại các câu lạc bộ xã hội địa phương nơi anh chơi các bài hát của mình và anh chuyển đến Sedalia, Missouri. Hai giai điệu ragtime đầu tiên của ông được xuất bản ban đầu vào năm 1898 nhưng chỉ có Bản gốc Rags đã được bán. 'The Maple Leaf' đã được bán cho một nhà xuất bản vào năm sau đó đã mang lại cho anh thu nhập dồi dào để tiếp tục sáng tác các giai điệu khác và do đó, đây là thành công đầu tiên của anh và cũng rất tự tin để viết thêm. 'The Ragtime Dance' là sáng tác ngay sau đó. Anh ta có cơ hội được liên kết với người tiên phong ragtime, Tom Turpin sau khi anh ta chuyển đến St. Louis vào năm 1901 với người vợ mới của anh ta, Belle. Scott Hayden và Arthur Marshall là một trong số những nhạc sĩ trẻ mà ông đã dạy và sau đó họ đã cùng nhau viết giẻ rách.
Thành tựu của vua Of Ragtime
Trong những năm sau đó, Scott Joplin, anh đã gặp Alfred Ernst, người chỉ huy dàn nhạc giao hưởng St. Lois Choral. Ông nghĩ rằng Joplin là một thiên tài trong sáng tác. Do đó, Joplin đã đóng góp bằng cách cung cấp các tác phẩm như 'Kéo chậm hướng dương', 'Peacherine Rag', 'Người chiến thắng dễ dàng', 'Cleopha', 'Cuộc sống vất vả' (Tribute to Theodore Roosevelt), 'A Breeze from Alabama ',' Syncopations Elite ',' Entertainer 'và' The Ragtime Dance '. Năm 1901, tác phẩm opera đầu tiên của ông ‘A Guest of Honor xông. Joplin rất vui khi nhận được sự chú ý lớn sau giai điệu ragtime của mình ‘Cascades, đã được đón nhận khi anh đến St. Louis vào năm 1904 cho Hội chợ Thế giới. Joplin đã ly dị vợ, Belle vào năm 1904, tháng 6 và kết hôn với Freddie Alexander, người mà anh đã gặp khi ở Arkansas trong chuyến thăm tại nơi ở của người thân. Trong tuần trăng mật của họ, Freddie bị viêm phổi nghiêm trọng do cảm lạnh và qua đời mười tuần sau khi kết hôn. Sau thảm kịch này, Joplin rời bỏ Sedalia với lời hứa sẽ không bao giờ quay trở lại và viết một vài giai điệu ragtime sau đó nhưng chủ yếu sống sót bằng cách chơi để kiếm tiền. Scott Joplin nổi tiếng với giai điệu của mình, 'The Entertainer' được sử dụng trong 'The Sting' năm 1973, đã mang về cho anh giải Oscar cho 'Ghi điểm phim hay nhất'. Giải Pulitzer năm 1976 đã đến với vở opera của anh , "Treemonisha" mà anh ta đã làm việc được khoảng năm năm. Sau đó, anh tiếp tục viết những giai điệu ragtime, mặc dù chỉ có một vài trong số chúng được xuất bản. Vào năm 1911, Irvin Berlin đã cho ra một giai điệu ‘Alexander xông Ragtime Band triệt. Giai điệu này đã bị Joplin buộc tội để được thể hiện dưới hình thức Joplin Lần Một chương trình thực tế Kéo hồi từ vở opera ‘Treemonisha hồi. Tuy nhiên, anh ta không nghĩ khôn ngoan khi kiện Berlin giàu có bẩn thỉu bởi vì điều đó sẽ không đưa anh ta đến đâu vì Berlin khá có ảnh hưởng.
Đời tư
Trong khoảng hai mươi năm kể từ năm 1916, ông mắc bệnh giang mai cấp ba và chứng mất trí cuối cùng dẫn đến cái chết của ông tại thành phố New York vào năm 1917. Vào tháng 1 năm 1917, ông được đưa vào Bệnh viện Bang Manhattan. Mặc dù ông không nhớ nhiều về cái chết của mình, bộ phim The Sting, năm 1973 và các nhạc sĩ Jazz đã cùng nhau hồi sinh các tác phẩm của ông trong những năm 1940. Điều này đã giành được sự tán thưởng của anh ấy và cũng đã thu hút được sự chú ý của công chúng.
Công trình chính
Các tác phẩm của Scott Joplin bao gồm vở ballet và hai vở opera, 'The School Of Ragtime' (1908) là một cuốn sách hướng dẫn, và cũng có nhiều tác phẩm dành cho piano bao gồm 'Maple Leaf', 'The Entertainer', 'Elite Syncopations' và 'Peacherine ', Diễu hành như' Great Crush Collision ',' March March 'và ví von như' Harmony Club 'và' Bethena '. Vào nửa sau của thế kỷ XX, các tác phẩm của Scott Joplin, đã được công nhận và xuất hiện trong Thư viện công cộng New York năm 1971. Ông cũng đã giành được giải Oscar cho bộ phim chuyển động vào năm 1973, ‘The Sting ném cho điểm phim của nó. Treemonisha, là vở opera đã mang lại cho anh giải Pulitzer.
Di sản
Scott Joplin đã có thể tạo ra một tiêu chuẩn phân biệt một lĩnh vực khác nhau cho các tác phẩm ragtime và cũng đã phát triển âm nhạc ragtime đến một mức độ lớn. Ông đã làm việc với trọng tâm để khao khát khán giả trẻ Mỹ là một nhà soạn nhạc và một nghệ sĩ biểu diễn thuộc cả hai chủng tộc. Floyd Levin, một nhà sử học nhạc jazz đã nói về Joplin sau cái chết của anh ấy, "những người nhận ra sự vĩ đại của anh ấy đã cúi đầu trong đau khổ. Đây là sự ra đi của vua của tất cả các nhà văn ragtime, người đàn ông đã mang đến cho nước Mỹ một bản nhạc âm nhạc bản địa đích thực.
Sự thật nhanh
Sinh nhật Ngày 24 tháng 11 năm 1868
Quốc tịch Người Mỹ
Nổi tiếng: Nhạc sĩ da đen
Chết ở tuổi: 48
Dấu hiệu mặt trời: chòm sao Nhân Mã
Sinh ra ở: Đông Bắc Texas
Nổi tiếng như Nhà soạn nhạc và nghệ sĩ piano
Gia đình: Người phối ngẫu / Ex-: Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes cha: Giles Joplin mẹ: Florence Givens anh chị em: Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William chết vào ngày 1 tháng 4 năm 1917: Thành phố New York Hoa Kỳ: Giải thưởng Texas More Fact: 1976 - Giải Pulitzer - Giải Grammy - Giải Oscar cho Điểm số và bài hát gốc hay nhất
